Laghonia - Discografía

Discografía - Glue (1970)

La absurda versión oficial de que el rock latino se desarrolló únicamente en México, Argentina y España, debe ser derribada, ya que también, en diferentes países de habla hispana se desarrollaron propuestas que eran incluso superiores. Este fenómeno inició desde los sesentas y setentas, con bandas que hoy son de auténtico culto en el mundo, y cuya información acerca de ellas, es más predominante en sitios extranjeros y en idioma inglés.

En esta ocasión, nos toca irnos hasta Perú, país en donde en realidad nació el punk, y también en donde en 1965, nace, "New Juggler Sound", agrupación fundada por los hermanos Saúl y Manuel Cornejo, misma que cambiaría el nombre a "Laghonia", tras la llegada del organista Carlos Salom. De esta manera, la formación completa de la banda quedaba conformada por Saul Cornejo (guitarra, voz) y Manuel Cornejo (batería), a quienes se les unieron, David Levane (guitarra, voz), Carlos Salom (órgano Hammond), Eddy Zaraus (bajo) y Alex Abad (percusiones).

Y es esta alineación la que en 1968, edita el álbum debut de la banda, titulado Glue, mismo que fue pionero en el rock latino, en presentar el uso del órgano Hammond. Las bondades sonoras de este instrumento, se sumaban a las influencias de la banda, que iban de actos como "The Jimi Hendrix Experience", "Cream" y "Santana", pasando por el beat. Se dice que el álbum fue grabado en carretera, en estudios portátiles, aunque no sabemos que tan cierta y factible pueda ser esta historia, ya que grabar en carretera, considerando el tamaño de un órgano Hammond, suena poco creíble, pero en fin, mitos aparte, vayamos a lo principal: la música.

En el primer track, "Neighbor", el órgano Hammond hace gala de dominio. Los acordes distorsionados también aparecen, mientras que la base rítmica es reforzada con percusiones. La línea de bajo presentada en "The Sand Man", es excelente, aunque también el trabajo en la guitarra es digno de destacar. Los arreglos psicodélicos del órgano son la cereza en el pastel.

"Billy Morsa" es excelente en sus estribillos, mientras que presenta ese sonido psicodélico lleno de acordes acerados. Las percusiones funcionan perfecto, dando ese toque latino. Aquí el órgano pasa inadvertido. La excelente "Trouble Child" abre con unos arreglos de guitarra eléctrica, para dar paso a una base rítmica concisa y precisa, que no da concesiones de calma. Las riffs y solos presentados en este track, son excelentes.

"My Love" es otra joya, y su sonido contrasta con el del track anterior, para embarcarse en una balada psicodélica, en donde la parte vocal es excelentemente ejecutada. El órgano va formando una exquisita cama de sonidos ácidos, mientras que la batería es ejecutada de forma muy tenue. En "And I Saw Her Walking", las voces se unen para complementar y también para hacer armonías, muy al estilo de las bandas norteamericanas de la época. Destaca también la dirección tomada por la base rítmica y el excelente complemento de la guitarra, que ejecuta solos bastante acertados.

"Glue" es un corte estructurado en el sonido de las guitarras. Una fusión de acordes acerados y otros más distorsionados. El órgano hace apariciones esporádicas, pero da justo en el punto exacto. Tras el gran momento anterior, llega el maravilloso track final: "Bahia", con ciertas reminiscencias latinas, sobre todo en las percusiones que acompañan a la batería. Con todo y ese sonido medio latino, también se percibe cierto sonido de tendencias beat. Y obviamente, sería imperdonable el no hacer énfasis en el maravilloso trabajo en las seis cuerdas, que se convierte en lo más destacado de la canción.

Así llega a su fin una auténtica joya del rock latino, que ha sido objeto de diferentes reediciónes en diferentes países, entre las que destacan las realizadas por el sello World In Sound (Alemania), y Lazarus Audio Products (Estados Unidos), etc. También se han editado diferentes reediciónes en países de habla hispana, lo que es un reflejo de la valía de esta piedra angular para entender el desarrollo del rock en Sudamérica.

Formación:
Saúl Cornejo - Voz, Guitarra
Manuel Cornejo - Batería
David Levene - Guitarra, Voz
Carlos Salom - Órgano Hammond
Alex Abad - Percusiones
Eddy Zarauz - Bajo

PISTAS:

A1. Neighbor

A2. The Sand Man

A3. Billy Morsa

A4. Trouble Child

B1. My Love

B2. And I Saw Her Walking

B3. Glue

B4. Bahia

Telegraph Avenue - Discografía

Discografía - Telegraph Avenue (1971)

Esta es una colección de gran nivel de temas en general muy entretenidos y llevaderos, entre los que aparece "Something Going" y "Happy" como los más destacados y que se llevan gran parte de la atención, pero el resto del disco no queda atrás siendo una colección en general de piezas muy agradables de escuchar, siguiendo siempre la misma línea de canciones pegadizas, con melodía particulares que dotan de un aire melancólico a toda la producción. Un rock psicodélico muy agradable que tomó mucho de la era hippie de San Francisco y la replicó a la peruana, con algunos agregados instrumentales típicos de la región y con la reversión de ese espíritu bajo los ojos de la creatividad de la banda, el resultado está a las claras, un sonido con un estilo propio que llamó la atención en su época.

Se trata de pop rock psicodélico con influencia de la psicodelia de San Francisco, influencias de la música tradicional peruana y además está elaborado bajo la idiosincrasia artística del grupo, con algunas baladas dulces, temas de amor, sonidos melancólicos, pero también con temas movidos y algunos temas de rock con buenas guitarras distorsionadas y buenos riffs, pero siempre cantado en inglés y además funcionando todo dentro de ese ánimo que propone la banda, como de melancolía o decadencia melancólica.

La influencia de la 'west coast psichedelia' se debe a que el guitarrista de la banda, Bo Ichikawa, poco antes de la formación del grupo, había vivido medio año en San Francisco, donde había estado en contacto directo con la cultura local, el arte, los movimientos psicodélicos, las formas de vida del momento y además de, por supuesto, el rock que se hacía en el área por aquel entonces. En 1970, poco después de su vuelva al Perú, Ichikawa es participe de la formación de la banda que se iba a pasar a llamar "Telegraph Avenue", nombrada de esa forma tomando él mismo nombre de la famosa avenida de San Francisco llamada Telegraph Avenue.

Después de ser expulsado de "Los Holy's" en 1969, Walo Carrillo junto a Bo Ichikawa (primo de César Ychikawa de Los Doltons), formaron la columna vertebral del grupo, pronto se les uniría Jerry Lam, bajista que venía de "Los Belking's", además de sumárseles Chachi Luján. Aunque pronto después Jerry Lam marcho y en su reemplazo entró Alex Nathanson, quedando así conformada la banda. Cada miembro del grupo aportó sus canciones, y, junto a la influencia del rock de San Francisco como bandera, plasmaron sus ideas en un primer disco. En julio de 1971, el homónimo álbum debut de "Telegraph Avenue" apareció en el mercado en Perú y se convirtió en el disco de rock más vendido del año. Este primer álbum alcanzó grandes ventas durante ese año y fue muy reconocido en todo el Perú. En este período de tiempo compusieron más de veinte canciones, como "Fee", "Hello miss moo", "People see me crying", "Seeding on the wind", entre otras que nunca se grabaron.

Tras el lanzamiento del primer disco, Walo Carrillo es arrestado, a lo que sus compañeros pensaron que ya no iba a volver, por lo que los mismos decidieron buscarle un remplazo. Carrillo, al volver y darse con la sorpresa de que había sido reemplazado decidió emprender otro proyecto. Durante 1972, Alex Nathanson y Walo Carrillo, junto a dos músicos argentinos, formaron la banda "Tarkus", una de las primeras bandas de heavy metal en Latinoamérica.

En 1971 "Telegraph Avenue" se separó eventualmente, para volver a juntarse en 1975, formada en aquel entonces por Bo Ichikawa, Álex Nathanson, Chachi Luján, Walo Carrillo, a quienes se integró el guitarrista Germán Cabieses. Un retorno que pasó prácticamente desapercibido. Lanzaron un segundo disco llamado "Telegraph Avenue Vol. 2". Sólo hicieron algunas presentaciones en vivo. Luego Chachi y Germán se fueron a vivir al extranjero. Culminando así una brillante y considerada por muchos como época de oro del rock peruano, luego se vendría un lapso debido a conflictos sociales y políticos donde prácticamente nadie volvió a grabar hasta la década siguiente.

Formación:

Bo Ichikawa - Guitarra, Harmonica, Xilófono, Piano, voz

Alex Nathanson - Bajo, Guitarra acústica, Clavicordio, Piano, voz

Walo Carrillo - Batería, Percusión, Maracas, voz

Chachi Luján - Guitarra eléctrica, Bongos, Congas, Piano, voz

PISTAS:

A1. Something Going

A2. Happy

A3. Sweet Whatever

A4. Lauralie

B1. Sungaligali

B2. Let Me Start

B3. Sometimes In Winter

B4. Telegraph Avenue

Laghonia - Discografía

Discografía - Etcetera (1971)

La banda la formaron los hermanos Conejo, guitarra y batería, en 1.965. En un principio se llamaron "New Juggler Sound" adoptando el sonido de los grupos ingleses de la época. En 1.967 graban sus primeros sencillos y en el 68 se produce el primer cambio en la formación, el guitarrista Alberto Miller es sustituido por Davey Levene. Por fin en el 69 toman el nombre de "Laghonia" e incluyen un teclista, Carlos Salom, con el que graban su primer LP, "Glue". El disco contenía algunos de los sencillos que habían editado y nuevas canciones grabadas con el nuevo miembro. En 1.970 el bajista Zarauz es sustituido por Ernesto Samamé. Su segundo disco llegó en 1.971, "Etcétera", un disco mucho más progresivo que el anterior. Después de la grabación Davey Levene abandona el grupo y la banda opta por la separación.

El disco nos muestra claramente la progresión del grupo tendiendo a estructuras más complejas que en su primer disco sin abandonar la frescura de ciertas armonías vocales. Su sonido podría ser una mezcla entre "King Crimson" y "Led Zeppelin". La edición original contenía ocho temas, posteriormente se añadieron cuatro bonustrack. Temas destacados "Someday", "Lonely People" o "Speed Fever".

Rock psicodélico peruano del bueno, un álbum notable para la época, escúchenlo un poquito y díganme que les parece...

Formación:

Saúl Cornejo - Voz, Piano, Guitarra

Manuel Cornejo - Batería

David Levene - Guitarra, Voz

Carlos Salom - Teclas

Ernesto Samamé - Bajo

Eddy Zarauz - Bajo en "Mary Ann"

PISTAS:

A1. Someday

A2. Mary ann

A3. I'm A Niger

A4. Everybody On Monday

B1. Lonely People

B2. Speed Fever

B3. Oh! Tell Me July

B4. It's Marvellous

FUENTES: Rockliquias